Московский музей современного искусства и Фонд сохранения культурного наследия Ивана Клюна представляют выставку «Иван Клюн. Цветоформы. Лаборатория художника».
Выставочный проект познакомит зрителей с собранием работ и архивных материалов выдающегося авангардиста, сохраненных его наследницей — Светланой Соловейчик.
Иван Клюн (1873–1943) — одна из ключевых фигур искусства первой половины XX века, соратник Казимира Малевича, мастер живописи, графики, кубистической скульптуры и супрематических объектов. Мастер также создавал кинетические конструкции, ставшие одними из первых мобилей в истории искусства. Важное место в его творчестве занимала теория искусства, особенно исследования цвета и света. Клюн написал множество статей о природе искусства, его базовых элементах, цветоформальных принципах и педагогике, но лишь часть из них была опубликована при его жизни.
Со второй половины 1910-х до середины 1920-х Клюн работал над беспредметными композициями и натурными портретами, пейзажами, натюрмортами и жанровыми сценами.
Экспозиция отражает две стороны творчества Клюна: известного авангардиста и малоизученного автора камерных, лирических работ. Объединяющей темой для художника был цвет — он считал, что формы и цвета взаимно определяют друг друга, раскрывая действие света в природе.
Выставка построена по хронологическому принципу и охватывает разные периоды: от ранних учебных штудий до поздних композиций, от символизма до супрематизма и постабстрактных экспериментов.
Особое внимание уделено беспредметным произведениям. Экспозицию дополняют архивные материалы: графика сына Клюна — архитектора Георгия Клюнкова (1905–1942), фотографии, письма и стихи художника.
Свежие комментарии